Chia sẻ kinh nghiệm tái tạo tác phẩm nghệ thuật
Chúng tôi là một công ty in ấn lớn ở Thâm Quyến Trung Quốc. Chúng tôi cung cấp tất cả các ấn phẩm sách, in sách bìa cứng, in sách bìa cứng, sổ bìa cứng, in sách sprial, in sách in yên ngựa, in sách nhỏ, hộp đóng gói, lịch, tất cả các loại PVC, tài liệu quảng cáo, ghi chú, sách thiếu nhi, dán, tất cả các loại sản phẩm in màu giấy đặc biệt, cardand trò chơi như vậy.
Để biết thêm thông tin, vui lòng truy cập
http://www.joyful-printing.com. Chỉ có anh
http://www.joyful-printing.net
http://www.joyful-printing.org
email: info@joyful-printing.net
Trong thời đại mà việc in ấn không phổ biến, thư pháp và hội họa là phương tiện chính để sao chép nghệ thuật, có thể bắt nguồn từ thời Tam Quốc. Với sự phát triển của in ấn, nhiều công nghệ in ấn đã xuất hiện để mang lại những thay đổi trong việc tái tạo nghệ thuật. Ví dụ, khắc gỗ khắc là quá trình sao chép truyền thống nhất của Trung Quốc, dành riêng để sao chép nghệ thuật vẽ tay như vẽ mực và vẽ mực màu. Các kỹ thuật in như 珂罗, in lụa, v.v ... được sử dụng để tái tạo các tác phẩm nghệ thuật khác nhau. Sự xuất hiện của các công nghệ mới như số hóa và in phun đã mang lại một cuộc cách mạng mới cho việc tái tạo nghệ thuật. So với công nghệ sao chép truyền thống, các công nghệ này đã cải thiện chu kỳ sản xuất, độ chính xác in và mức độ phục hồi bản thảo và trở thành công nghệ chủ đạo của tái tạo nghệ thuật ngày nay.
Là một công ty giới thiệu và ứng dụng công nghệ kỹ thuật số trong những ngày đầu, Công ty TNHH Công nghệ hình ảnh kỹ thuật số Thượng Hải đã cung cấp dịch vụ cho các tổ chức như China Art Palace, Bảo tàng Thượng Hải và các nhà sưu tập cá nhân. Sau hơn một thập kỷ tích lũy, công ty đã tóm tắt một bộ công nghệ tái tạo nghệ thuật dựa trên in phun.
Quy trình sao chép ảnh
Quá trình tái tạo nghệ thuật chủ yếu được chia thành bốn phần: lập kế hoạch, số hóa, in ấn và sao chép và xử lý tiếp theo.
1. Lập kế hoạch
Lập kế hoạch đóng một vai trò quan trọng như là khởi đầu của quá trình. Để sao chép một tác phẩm nghệ thuật, trước tiên chúng ta phải phân loại các vật liệu và tranh vẽ, phân tích phong cách và đặc điểm sản xuất và lên kế hoạch cho mỗi liên kết theo nhu cầu của khách hàng. Điều này không chỉ tiết kiệm chi phí, làm cho sản xuất ít đường vòng, mà còn cung cấp cho khách hàng các giải pháp hoàn chỉnh. Chẳng hạn như hội họa và tranh sơn dầu Trung Quốc, giấy và bảng điểm, tranh tỉ mỉ và cọ vẽ tự do, v.v., tất cả cần được phân loại từng cái một, thông qua các phương tiện kỹ thuật khác nhau trong giai đoạn sau để thể hiện rõ hơn các đặc tính nghệ thuật của bản gốc.
2. Số hóa
Số hóa là quá trình biến đổi thông tin màu đồ họa ban đầu thành dữ liệu điện tử. Hai loại hệ thống kỹ thuật số được sử dụng phổ biến trên thị trường hiện nay. Một là máy quét nền tảng lớn được đại diện bởi CRUSE và METIS, và cái còn lại là một hệ thống kỹ thuật số cầm tay được đại diện bởi Phaseone.
Cả hai đều có các đặc điểm của biên độ quét lớn, độ phân giải quang học cao, nhiễu hình ảnh nhỏ và không tiếp xúc. Do cả hai hệ thống sao chép đều sử dụng nguyên lý làm việc của một bộ cảm biến tuyến tính, nên có chất lượng tốt về chất lượng số hóa. Ngay cả khi có một chút khác biệt trong một số thông số, nó ít ảnh hưởng đến việc tái tạo tác phẩm nghệ thuật tổng thể. Tuy nhiên, hai hệ thống có sự nhấn mạnh khác nhau. Hệ thống kỹ thuật số cầm tay có thể dễ dàng truy cập vào các bộ sưu tập khác nhau. Hệ thống kỹ thuật số có thể được xây dựng chỉ với một vài mét vuông môi trường khuếch tán màu xám đen, nhưng hệ thống cần phải được cân bằng quang học mỗi lần. Cân bằng trắng, ánh sáng nguồn sáng, vv, chắc chắn sẽ ảnh hưởng đến hiệu quả công việc. Cấu trúc và bố trí nguồn sáng của hệ thống quét quy mô lớn có độ ổn định thiết kế cao và bố trí nguồn sáng thuận tiện.
Trong quá trình số hóa, thiết bị cần được gỡ lỗi và hiệu chỉnh, sau đó các nguồn sáng khác nhau được sắp xếp theo các bản gốc khác nhau. Có thể nói rằng ánh sáng quyết định chất lượng của một tác phẩm nghệ thuật. Nhiều bản sao nghệ thuật không đạt được kết quả khả quan, và các vấn đề thường phát sinh từ các nguồn sáng. Ví dụ, bản gốc của tranh sơn dầu cần được phản chiếu bởi ánh sáng để giảm sự phản chiếu. Các bản thảo của các bản thảo cần được làm sắc nét bởi nguồn sáng cứng. Sau khi mua lại kỹ thuật số cuối cùng, hồ sơ ICC cũng được yêu cầu để khôi phục màu sắc thực sự của bản gốc.
3. In bản sao
Sau khi có được thông tin số hóa của bản gốc, tác phẩm nghệ thuật được sao chép trực tiếp bằng cách in micro-piezojet. So với phương pháp in truyền thống, máy in phun micro-piezo có gam màu rộng hơn và các chấm của nó được phân phối không đều, và không có viền nhiễu được hình thành. Về hiệu quả công việc, không cần phải xuất bản và chuyển đổi, tiết kiệm rất nhiều thời gian và chi phí vật liệu. Vì bột màu gốc nước hòa tan trong giấy và phù hợp để in trên các vật liệu như bánh tráng và bánh crepe, ấn tượng của sản phẩm in rất gần với các tác phẩm gốc của các tác phẩm nghệ thuật khác nhau.
Nhìn chung, hội họa Trung Quốc bị chi phối bởi bánh tráng và bảng điểm, trong khi tranh sơn dầu chủ yếu là tranh sơn dầu. Vì giấy gạo tốt nhất được làm thủ công hoàn toàn, nên việc hấp thụ các sắc tố gốc nước tốt hơn, gam màu nhỏ, không có lợi cho việc tái tạo các tác phẩm nghệ thuật và việc sản xuất các sản phẩm thủ công làm bằng tay không thể kiểm soát được về màu sắc, Vì vậy, việc sử dụng giả và giả là tương đối Có thể giảm chi phí đầu ra màu và giảm chi phí phát triển. Tuy nhiên, bất kể bao nhiêu giấy hiện đại được bắt chước gần với bánh tráng và đờm, sẽ có một khoảng cách nhất định giữa cảm ứng và hiệu ứng hình ảnh của nó. Do đó, công ty chúng tôi áp dụng các công thức đặc biệt trong bánh tráng và bảng điểm truyền thống để tăng cường gam màu và độ ổn định màu. Mặc dù hoàn toàn giữ lại các đặc tính của bánh tráng và bảng điểm, nó có thể cải thiện sự ổn định của sản phẩm và bảo tồn tinh hoa của nghệ thuật càng nhiều càng tốt.
Trong quá trình in và sao chép, trước tiên cần thực hiện quản lý màu của nhiều loại vật liệu khác nhau, sau đó tô màu dữ liệu số hóa của bản gốc, sau đó xuất bản in. Để đảm bảo độ tái lập cao của màu tái tạo, cần phải dựa vào người tô màu để thực hiện so sánh tại chỗ của bản gốc và bản sao trong môi trường quan sát tiêu chuẩn và lặp lại đầu ra màu. Đồng thời, máy đo màu được sử dụng để so sánh bản gốc và bản sao thông qua dữ liệu màu của các điểm đặc trưng để đảm bảo rằng độ chênh lệch màu nhỏ hơn 2,5. Thông qua sự kết hợp giữa chủ quan và khách quan, việc tái tạo màu sắc trong quá trình sao chép tác phẩm nghệ thuật có thể được đảm bảo đến mức tối đa.
4. Xử lý tiếp theo
Sau khi in xong, tác phẩm nghệ thuật cần được xử lý sau khi trang trí và khung. Một chút bất cẩn trong quá trình này có thể có ảnh hưởng xấu đến thành phẩm. Ví dụ, trang duy nhất trong sách ràng buộc kiểu Trung Quốc là trang gấp. Nếu không có sự gấp lại hoặc kết hợp màu trong quá trình kết hợp màu và kết hợp màu, sản phẩm cuối cùng sẽ có sắc sai lớn. Ngoài ra còn có các vật liệu như nước và dán được sử dụng trong trang trí, điều này cũng sẽ ảnh hưởng đến màu sắc của thành phẩm. Đây là những vấn đề dễ bị bỏ qua và là nguyên nhân chính của các vấn đề như suy giảm chất lượng sản phẩm và phế liệu.
Ảnh minh họa ba lõi
Ba lõi của tái tạo nghệ thuật: bảo mật, tái tạo màu sắc và thủ công đặc biệt là linh hồn của tái tạo nghệ thuật và các yêu cầu cơ bản nhất.
1. Bảo mật
Bảo mật là quan trọng nhất và là về lợi ích cốt lõi của việc sao chép tác phẩm nghệ thuật. Một công ty tham gia vào ngành tái tạo nghệ thuật trước tiên phải đảm bảo tính bảo mật và bảo mật dữ liệu của bản gốc khách hàng. Hiện tượng hỗn loạn trong ngành tái tạo nghệ thuật vẫn tồn tại, và nguyên nhân sâu xa là việc bán lại dữ liệu. Việc bán lại dữ liệu không chỉ chạm đáy trình độ kỹ thuật của toàn bộ ngành tái tạo nghệ thuật, mà còn đánh vào cơ sở khách hàng có mối quan tâm của người tiêu dùng đối với nghệ thuật sao chép. Do đó, chúng tôi rất coi trọng tính bảo mật của dữ liệu gốc và dữ liệu gốc. Vì việc phối màu là bắt buộc, khách hàng thường lấy bản gốc đi hoặc để chúng để lưu trữ trong tương lai. Chúng tôi có một hệ thống quản lý bản thảo minh bạch và hoàn hảo, và có độ ẩm chuyên nghiệp và các thiết bị lưu trữ nhiệt độ không đổi. Nếu khách hàng muốn chúng tôi giữ dữ liệu gốc, chúng tôi có một hệ thống lưu trữ máy chủ chuyên nghiệp để đảm bảo an toàn cho dữ liệu. Thỏa thuận sản xuất được ký bởi công ty với khách hàng cũng sẽ ký thỏa thuận bảo mật với nhân viên để bảo vệ an ninh dữ liệu thông qua các biện pháp hợp pháp.
2. Tái tạo màu sắc
Cơ sở quan trọng nhất để tái tạo nghệ thuật là tái tạo màu sắc của bản sao. Dưới đây là một vài thảo luận về các vấn đề quản lý màu sắc dễ bị bỏ qua.
(1) đồng phân, metamerism là một hiện tượng rất phổ biến, chẳng hạn như bản sao giống với bản gốc khi được xem dưới nguồn sáng tiêu chuẩn, nhưng cuối cùng, một nguồn màu ấm được sử dụng để hiển thị, có thể gây ra sự khác biệt lớn về màu sắc. Giải pháp của loại vấn đề này rất đơn giản. Có thể loại bỏ các vấn đề như vậy bằng cách chuẩn bị một nguồn sáng tiêu chuẩn của một số ngành công nghiệp khác nhau để xác nhận so sánh tại lần hoàn thiện cuối cùng hoặc bằng cách liên hệ trực tiếp với khách hàng để so sánh nguồn sáng cho triển lãm. (2) môi trường quan sát tiêu chuẩn, do phần lớn các tác phẩm nghệ thuật, khi bản sao 1: 1, bảng tra cứu hoặc hộp đèn thông thường không thể đáp ứng các yêu cầu màu sắc tổng thể. Cần phải thiết lập một môi trường xem tiêu chuẩn, trong đó điều đặc biệt quan trọng đối với bản gốc và bản sao xuất hiện trong cùng một môi trường để đo màu. (3) Việc bảo trì và hiệu chuẩn thường xuyên của thiết bị, thay thế giấy, suy giảm nguồn sáng và bụi trong gương sẽ khiến việc quản lý màu trước đó trở nên vô ích. Do đó, bảo trì thường xuyên và hiệu chuẩn và tái sản xuất các mẫu là phương tiện quan trọng để cải thiện hiệu quả quản lý màu. (4) màn hình chuyên nghiệp, nhiều thợ in có kinh nghiệm dựa vào kinh nghiệm để sửa đổi tấm in, ngay cả khi màn hình cấp chuyên nghiệp không có quản lý màu, điều chỉnh cứng cũng có thể mang lại một bản sao thỏa đáng, nhưng sẽ lãng phí rất nhiều thời gian và vật liệu . (5) Sự cần thiết phải có sự can thiệp của con người, những gì bạn thấy là những gì bạn nhận được là mục tiêu cuối cùng của quản lý màu sắc, nhưng nó không thể được thực hiện trong việc tái tạo nghệ thuật. Có nhiều lý do. Ví dụ, một số tác phẩm nghệ thuật khổ lớn là một vài mét vuông. Bản gốc phải được số hóa bằng cách khâu và quét. Sự chuyển động của vị trí phải mang lại một loạt lỗi, và sự tích lũy lỗi làm cho toàn bộ màu sắc của toàn bộ bức tranh. Một sai lệch xảy ra. Một ví dụ khác là định dạng in truyền thống, sách ảnh, áp phích nhân vật, kích thước và chi tiết của nó xác định nhu cầu tái tạo màu của chính nó là tương đối thấp. Và một bức tranh Trung Quốc 6 chân bình thường đã vượt qua kích thước in truyền thống, mức độ chi tiết và nội dung màu sắc phong phú, và màu xám nhạy cảm nhất, trong tranh Trung Quốc, cũng sẽ bị thiên về màu xám của các màu khác nhau vì sự khác biệt của mực màu. . Do đó, ngay từ đầu, các chi tiết của các bức tranh in truyền thống và tái tạo các tác phẩm nghệ thuật không ở một cấp độ. Với nhiều mức độ chi tiết hơn, không thể chỉ đơn giản là thực hiện giảm màu thông qua một điều chỉnh đường cong hoặc điều chỉnh màu riêng lẻ, điều này làm cho hệ thống quản lý màu ngày nay trở nên ảm đạm. Tại thời điểm này, cần phải can thiệp thủ công và điều chỉnh độ tương phản dần dần được thực hiện để tối đa hóa chi tiết màu sắc và mức độ của bản gốc. Tại thời điểm này, hệ thống quản lý màu được quản lý thống nhất hơn về thiết bị và vật liệu như là một đặc điểm kỹ thuật quản lý để giảm sự xuất hiện của lỗi càng nhiều càng tốt. Ngoài ra, nó cũng đóng một vai trò quan trọng trong việc đóng băng cơ bản của màu tổng thể và cảnh báo màu vượt ra ngoài gam màu.
3. Quy trình đặc biệt
Quá trình đặc biệt được sử dụng để nâng cao giá trị gia tăng của tái tạo tác phẩm nghệ thuật là phương tiện chính để cải thiện chất lượng sản phẩm và mở ra khoảng cách giữa các đồng nghiệp. Càng nhiều công nghệ như vậy được sở hữu, họ càng có thể phản ánh vị trí của họ trong ngành.
Sự phát triển của ngành công nghiệp tái tạo nghệ thuật đã được mô tả như một bông hoa và một ngôi sao. Làm thế nào để phát triển tốt hơn là một vấn đề mà mọi người trong ngành cần phải xem xét. Về mặt kỹ thuật, trong khi nhiều công nghệ mới đang được áp dụng, cũng có một số công nghệ gần như bị loại bỏ đã được áp dụng lại trong ngành tái tạo nghệ thuật - công nghệ in. Sự phát triển của những công nghệ mới và cũ này đã mở ra những con đường mới cho việc tái tạo các tác phẩm nghệ thuật. Trên thị trường, ngày càng có nhiều người trong nước nhận ra nghệ thuật tái tạo nghệ thuật và bắt đầu đầu tư vào các bộ sưu tập. Thị trường tái tạo nghệ thuật nước ngoài đã trưởng thành từ lâu, và trong thị trường nghệ thuật, tái tạo nghệ thuật chiếm gần 70%. Thị trường tái tạo nghệ thuật trong nước có thể nói là một thị trường rất hứa hẹn, và nó chắc chắn sẽ mang lại kết quả tốt trong tương lai gần.